VFX Cinematic

• Definizione di Visual Effects e la loro evoluzione nell’industria cinematografica. 
• Il concetto di Pipeline e Workflow di Produzione nell’industria dei VisualEffects. 
• Panoramica dei principali software e tecnologie utilizzate nei Visual Effects. 
• La tecnologia Real Time applicata alle produzioni di VFX.

• Analisi dello script e ricerca di reference necessarie alla crea- zione degli elementi di scena. 
• Creare uno storyboard e pianificare la regia delle camere e degli elementi da animare. 
• Studio e creazione di un Animatic 3D (Previs).

• Tecniche base di modellazione 3D (Il Principio dell’estrusione). 
• Strumenti avanzati per la creazione di dettagli e la pulizia di modelli 3D. 
• Creare un Blocking per dare forma a un set cinematografico digitale. 
• Tecniche di modellazione di un ambientazione fotorealistica per la produzioni di sequenze spettacolari.

•  Fondamenti base per la corretta gestione di un modello tridimensionale nella sua interpretazione bidimensionale. 

• Gestione degli strumenti avanzati per la creazione ed esportazione delle mappe UV di un modello complesso.

• I materiali procedurali, una tecnologia in continua evoluzione. 
• Capire il programma Quixel Mixer per la generazione di materiali procedurali complessi. 
• Creare texture e materiali fotorealistici da applicare a modelli 3D scalabili.

• Introduzione ad Unreal Engine 5, interfaccia e strumenti base. 
• Importare e gestire modelli 3D, costruire un ambientazione realistica nell’Engine. 
• Utilizzare il sistema Nanite per la creazione di superfici dettagliate utilizzando mappe di Displacement. 
• Editor dei materiali, gestione degli strumenti avanzati per la creazione di nodi procedurali. 
• Creare materiali fotorealistici utilizzando le mappe esportate da Quixel Mixer. 
• Utilizzo degli strumenti di camera sequence per la gestione di animazioni complesse e la regia delle sequenze. 
• Tecniche di illuminazione globale della scena, utilizzo del sistema LUMEN in Unreal Engine 5. 
• Inserimento di effetti dinamici con il Niagara system. 
• Rendering ed esportazione delle sequenze finali, introduzione al sistema di render pass in Unreal Engine 5.

• Storia del compositing VFX, il suo ruolo nell’industria cinematografica, televisiva e multimediale, la sua importanza nel processo di post-produzione. 
• Studio dei principi fondamentali di composizione visiva: equi- librio, ritmo, gerarchia visiva, proporzione aurea, regola dei terzi, e altri concetti che influenzano la creazione di immagini visivamente accattivanti e coinvolgenti. 
• Adobe After Effect, introduzione agli strumenti essenziali, gestione dei livelli e delle maschere, utilizzo degli strumenti di color grading e color correction. 
• Manipolare i Render Pass, tecniche di composizione digitale per la creazione delle sequenze cinematografiche finali.

• Definizione e obiettivi del montaggio video per la presentazione di un prodotto multimediale. 
• Introduzione al software Adobe Premiere Pro e alle sue funzioni di base. 
• Tecniche essenziali di montaggio e Sound Design di un prodotto multimediale
• Consegna Project Work 

Nel project work finale applicherai le competenze acquisite su modellazione, texturing, rendering real time e costruzione di ambienti full CG ad alto impatto visivo.
Potrai sviluppare il lavoro per produzioni o brand reali di terzi, per realtà reali di tua proprietà oppure per concept inventati:

• Il progetto finale prevede la realizzazione di un environment cinematografico completamente realizzato in full cg dall' alto impatto fotorealistico.
• Verranno impiegate tutte le tecniche di spiegate durante i mesi di corso: modella, texture e Rendering real time.